本课程系统拆解影视全产业链运营，涵盖项目策划（PPT制作/预算编制）、创作制作（编剧技巧/导演能力/制片流程）、宣发排片（策略制定/黄金场排片法则）、投资回收（风险评估/版权管理）四大核心模块，结合《流浪地球》剧作分析及18项制片人必备技能，提供从剧本开发到票房分账的全流程避坑指南。
课程内容：
1-试听课：网络时代编剧怎样“讲”故事?
2-第一部分：项目策划【影视项目PPT】不容忽视的PPT—做影视项目PPT的目的及作用
3-做些准备—5件小事应该在你开始做PPT之前完成
4-内涵很重要—如何在PPT中精彩的表述相关资料
5-让你的PPT漂亮起来—影视类PPT排版设计技巧
60-电影产品的回报应从哪几方面进行考量?
6-摆脱反复修改的困局—与老板沟通修改标准的话术
7-第二部分：影视投资【制片预算】电影制片预算的重要性
8-制片预算包括哪些内容?
9-预算需要考虑的具体事项
10-新手制片人该如何做好预算?
11-如何管控好制片预算?
12-【影视投资】投资人在想什么你真的知道?
13-如何判断一部电影是否值得投资
14-电影投资钱从哪来?要签署哪些协议?有哪些法律风险?
15-影视投资的优势与风险规避
16-制片人要会找钱，当然也要会花钱
17-第三部分：创作制作【编剧基础课】作为编剧你应该具备那些能力
18-编剧如何从基础到入门再到进阶成长的
19-成为一名编剧之前你需要采取的具体步骤
20-完整的剧本故事需要那些基本结构
21-编剧必看的10个对白写作技巧
22-从剧作角度分析《流浪地球》
23-【导演入行必知】导演的工作有哪些?
24-作为导演你应该具备哪些能力?
25-导演应如何选取演员?
26-导演与制片人如何协调?
27-做导演一定要知道的后期技巧!
28-干货!五种类型电影拍摄流程图.html
29-【实战制片】制片人开发前期拍摄后期阶段的工作流程
30-优秀制片人需要具备18般武艺!
31-制片人应该如何选择剧本?
32-制片在拍摄前最容易忽略的10个问题!
33-制片人寻找融资背后的八大秘密!
34-如何成为一名优秀的金牌制片人?
35-【爆款创作技巧】项目创作的定位价值观与共鸣题材的选择
36-题材创意与策划
37-人物塑造和情节设置
38-故事结构和对白台词
39-互联网影视报审流程(2019版)
40-附赠各省广电局获取用户名密码的联系人和编剧自审表.html
41-第四部分：宣发排片【影视宣发】电影宣发是最顶级的营销工作?
42-宣发策略制定运筹帷幄–决胜千里
43-宣发物料创意先行与观众情绪点同频共振
44-宣传是媒体工具娴熟应用与时间节奏管控
45-发行是销售渠道排兵布阵，排片率与上座率是关键指标
46-版权在手回收前置与衍生增收
47-【影院排片】排片认知的误区与规则制定
48-院线电影成败的一个重要因素—排片
49-电影票房和口碑评分对于排片的作用
50-黄金场时段分布和验证排片合理性
51-影院排片十大原则：如何通过排片实现影城票房利润最大化?(上)
52-影院排片十大原则：如何通过排片实现影城票房利润最大化?(下)
53-第五部分：版权回收【预算管理】如何确定影视项目值不值得投资?
54-拍什么?怎么拍?怎么销售?怎么获得市场?
55-制作影视作品的四个最基本、最重要的指标
56-预算的专业性和制定预算的方法
57-预算的制定、使用以及摄制组管理
58-制定预算的考量标准和预算审核
59-做电影怎么才能不赔钱?
电影制作全流程，从项目策划、影视投资、创作制作到宣发排片及版权回收
项目策划阶段的那些门道
影视项目PPT这玩意儿真不能随便糊弄，搞明白为啥要做PPT比急着动手重要多了，你得清楚知道这破玩意儿在说服投资人时候能起多大作用；开始折腾PPT文件之前有五件鸡毛蒜皮的小事必须提前搞定，比如整理项目核心数据和市场对标分析这种基础活儿，否则后面准抓瞎；PPT里面的文字表述讲究着呢，怎么把枯燥的资料包装得让人眼前一亮绝对是门艺术，光堆砌数据可不行；视觉呈现这块儿更不能掉链子，影视类PPT的排版设计技巧直接决定别人愿不愿意继续往下翻，字体配色间距这些细节都得抠。
影视投资里的金钱游戏
制片预算这个鬼东西能把新人逼疯，但没它根本玩不转电影项目，从场地租赁费到群众演员盒饭钱都得算得明明白白；投资人脑子里琢磨的那些弯弯绕绕你可能压根没摸透，他们评估项目时候看的维度跟创作者完全不同；判断电影值不值得砸钱需要综合看剧本质量主创团队和市场前景，光凭个人喜好下注绝对血本无归；影视投资的钱可能来自私募基金也可能来自广告植入，签协议时候法律条款里埋的雷多得吓人；制片人既要像猎犬似的嗅着资金味道到处找钱，又得像会计那样精打细算控制开支，这两手本事缺哪个都容易翻车。
创作制作的实战战场
编剧这行当需要的能力清单长得离谱，从观察生活到构建世界观都得擅长，网络时代讲故事的方式和二十年前完全不是一回事；《流浪地球》的剧作结构拆解起来特别有意思，科幻外壳下藏着的情感内核才是打动观众的关键；导演在现场就是个多功能瑞士军刀，既要懂表演调度又要会应付突发状况，选演员时候的眼光毒不毒直接决定成片质量；制片人的十八般武艺包括但不限于找剧本拉投资盯拍摄管后期，开发期就得预判拍摄时可能出现的幺蛾子；爆款创作最玄乎的部分在于精准戳中观众情绪点，人物塑造和情节设置必须让普通观众产生“这不就是我吗”的错觉。
宣发排片的暗黑艺术
电影宣发本质上就是大型心理操控术，宣传物料的发布时间和内容设计都在算计观众的情绪波动曲线；发行团队在影院排兵布阵的套路深得很，黄金场次排片率背后全是数学模型和人情关系的博弈；排片经理手里捏着生杀大权这事儿很多制片方都没整明白，午夜场和周末早场的票房转化率能差出三倍不止；验证排片合理性不能光看首日数据，上座率和场均人次这些指标更反映真实热度；衍生品授权和流媒体版权这些回收渠道现在越来越重要，片子还没下映就得开始布局后续收益。
版权回收的生死线
判断影视项目投资价值的时候财务模型必须跑通，预期收益和实际回款中间往往隔着条马里亚纳海沟；制作阶段的预算管控直接关系到能不能活着撑到上映那天，超支百分之十可能就让整个项目崩盘；拍什么类型片怎么控制成本周期怎么打通销售渠道，这三个问题的答案决定项目生死；不赔钱的秘诀在于前期把各种意外情况都塞进预算表里，设备损坏天气突变主演罢演这类破事儿在行业里根本不新鲜；版权分销合同里的附属权利条款写得模糊点就可能损失海外流媒体平台的千万级分成，法务团队的眼睛必须像探照灯似的盯着每行小字。
